雑感

「例えば一台のカメラの写真。機種は一見高価に見えますが、実際は旧ソ連製の安いハッセルブラッドの模造品です。モノトーンであるこの“偽”の被写体を用いた写真を作るため、ダイ・トランスファー・プリントという高度のカラー技術を使い、その撮影には機材、光学、スタジオのセッティングなど高性能のものを使用。“おもちゃのパチンコの撮影にNASAの技術を使っているようなものだ。”と彼は述べています。安価な偽物に高性能の技術。彼は一つの作品の中で、異なる要素を対話させる事によって生じる新たな側面を期待しているのです。
　これら一見わからない文化的背景やストーリーが織り込まれている彼の作品が問いかけるのは、固定観念の排除によって様々な見方が成立する、ということです。60年代のコンセプチュアルアートから影響を受け、写真はもちろん、映画にも深い尊敬を抱くウィリアムス。一方で彼は、美術史だけでなく政治、社会、経済の歴史からも様々な要素を汲みとっています。その結果、彼自身のフィルターを通して形成された世界観が、作品という一つのイメージへと集約されるのです。この記号化された壮大なバックグラウンドを、見る側がどこまで見極め、読み解いていけるかが鍵となります。」

左壁面に２点、フィルムの空箱らしきものの写真、何か図形が描かれたメモの写真。
この２つについてはよく解らない。
右壁面には、解説文にあるにせハッセルが角度を変えられて撮られたものが３点。

　正面にあったのがトウモロコシの写真。画面上部にコダックのカラースケールが一緒に写し込まれている。
このカラースケールよく観ると何かがおかしい。
赤色の上にシアン、緑色の上にマゼンタ、青色のうえにイエローと書かれた文字。
実際のカラースケールの色が、この写真ではとちょうど補色の色になっている。
そこで生じるひとつの疑念、「このトウモロコシは補色で着色された精巧なトウモロコシの模造品で、この写真上では色成分だけがネガに変換されてるのだはないか？」
確かにこのトウモロコシはよく見ると模造品のようだ。
そこでまたもうひとつの疑念が生じる、「そんな手間の掛かることをするよりも、補色のカラースケールそのものを偽造したほうが遥かに簡単なはずだ。」
ひとつの疑念と、それを否定するようなもうひとつの疑念を抱きながら、ひたすら写真の上にヒントを探す。
しかしそれも空しく、写真からは真偽は明かにならない。
偽造されたのが補色のトウモロコシであっても、カラースケールであっても、写真上では何の違いもない。
映像に対する信頼（写真に写っているものが、写されたであろうという信頼）はこんなにも簡単に崩れる。
ガツンとやられました。

ふと思い出してしまった。
ギャラリーの壁面に貼られていた解説文（上で引用済み）について。
この個展のメインと考えられている作品は内容的にも、位置的にも上で触れたトウモロコシの写真だと思う。
しかし解説文ではこの作品について直接的には一切述べられていない。
なぜか？
この作品で重要なのは、１枚の写真のなかに同居する決定的な矛盾点を、見る人自らが発見する必要があるということだと思う。
「実はこの作品は…」なんて教えられてしまったら興醒めだ。
僕が実際にギャラリー内でとった行動。
　先ず入口近くの解説文を流し読み。
　解説文にあるハッセルの写真他２点を見る。
　例のトウモロコシの写真を見て、もしやと思う。
　再び解説文を見て、「もしや」が確信に変わる。